العتبة الحسينية المقدسة
لوحات

شناشيل..

9,601 مشاهدة3 دقيقة قراءة

في مشهد يقترب من الواقعية الدقيقة ينشئ الفنان حسين داود عمله بأسلوب المواجهة الكاملة للموضوع حيث ينفتح المكان عن مساحة محاطة بعدد من الأبنية المطرزة بالشناشيل البغدادية ، وفضاء صغير في عمق اللوحة محدد  بالأشكال الهندسية من جانبي العمل، وعلى أرضية اللوحة الموازية لأرضية المشهد تتحرك على جانبي اللوحة ووسطها بعض الأشكال الادمية وشخوصها، وهي متنوعة من بين الرجال والنساء والأطفال اللذين يجمعهم طابع الالفة الاجتماعية والعقائدية، في اجواء مدينة الكاظمية في بغداد.. و التي يسودها التعبد والانقياد لحاجة روحية في اجواء طقوسية خاصة يمثلها المكان الذي تعلوه قباب ومآذن الروضة الكاظمية المقدسة الشاهقة  المهيمنة على المشهد برمته.
 لقد  صور حسين في هذا العمل الفني موضوعة اجتماعية تصور جوانب الحياة البغدادية في علامات ورموز شعبية متآصرة فيما بينها، في بناء إخراجي يرتبط بمقولة اللوحة فهي تعريفات جديدة مميزة تعبر عن واقع الحياة الشعبية في حوار جدلي بين المحلي الايقوني والمحلي الرمزي في حضور وخروج علامي مبرمج وهو أعمق واشمل بدلالاته، مما أكد محليتهما ( الحضور والخروج) عبر البناء التكويني للزي العربي الشعبي، اذ يستجمع داود في هذا العمل رموزاً عربية أصيلة تتمثل في المفردات التي صاغها في كل واحد كالقباب والمآذن والشناشيل البغدادية القديمة، فقد تمثل البناء المعماري المحلي البؤرة الرئيسية في تكوين العمل والتي يعاضدها في الوسط كخلفية إنشائية وتاريخية في الوقت نفسه مرقد الامامين الكاظمين عليهما السلام ، حيث يتميز البناء العام للعمل الفني بالاختزال المنطلق من رؤية فنية معاصرة لا تنفصل عن تراثها الشعبي وهي ذات خصوصية يستقل بها حسين داود من الضياع في التجارب الكثيرة التي سادت الفن العراقي الحديث.
من جانب اخر نجد ان البنية الفنية للوحة قد اتخذت نسقاً خاصاً بها هو اقرب الى الانساق الزخرفية، حيث اعتمد الفنان في تكويناته الفنية داخل اللوحة على شكل النقطة والمثلثات والأقواس واخرجها في وضع مميز من التداخل والتراكب الدقيقين.. مما منح العمل صفاته التزينيية الشعبية التي فرضت كما هو واضح للمشاهد طبيعة معينة على العمل الفني، تتسم بالتفصيل في تكوين وحداته بغية إيجاد بهرجة شكلية ذات اتجاه زخرفي يسحب الانظار نحو قباب المرقد المشرف في وسط اللوحة وبشيء من الرتابة  والتنويعات الخطية والزخرفية التي اتخذت اتجاهاً أفقيا يوازي الاتجاه العمودي للقباب والمآذن والشناشيل المزينة للعمائر على جانبي اللوحة.
 ومن هنا نلحظ ان معالجات الفنان كانت على ما يبدو ذات هاجس خاص يطمح إلى إمكانية تحقيق الجمع بين الشكل الأكاديمي ورمزية المضمون فضلا عن الحس التجريدي.. الذي يصبح بمثابة الإمكانية الوحيدة للموائمة بين البناءات الأكاديمية والرغبة في الانفتاح الدلالي، وذلك عبر سحب الشكل وبنية العمل بكاملها نحو وسط اللوحة وبأجواء من التشكيلات اللونية وتدرجاتها المختلفة والبساطة في تنفيذ الأشكال وأثار الفرشاة الواضحة في بعض مواطن اللوحة، ويبدو ايضا ان الفنان متميز بالطابع اللوني المتنوع في اغلب إعماله.. فالقدرة العالية في التحكم بالعلاقات اللونية وتدرجات الضوء وتفعيل الإيقاعات داخل حدود الأشكال وخارجها واضحة جدا للمتلقي، فنلاحظ ان  العمل الفني قد اصبح بمثابة عالم مستقل تحكمه علاقاته الخاصة ويستقر في زمانه ومكانه الخاص على مقربة من موضوعاته، لكنه لا يحاكيه، ويبدو ايضا للمتأمل في مفاصل اللوحة ان الفنان يعود بنا الى الماضي القريب وإلى ذكريات الطفولة ، ويجعل الاجيال الجديدة تخترق من خلالها خفايا الموروث الشعبي العراقي، حيث المزج بين البناء الهندسي للشناشيل الخشبية والقبة و المأذنة الذهبية، وبين زخارف البسط الشعبية والدكاكين القديمة وازياء المارة من مرتادي السوق بما يوحي بان شخوص اللوحة وأفكارهم ومشاعرهم مغلفة بواقعهم البسيط وجماليات مفرداته ورموزه التي تحفظ الإنسان وارثه الحضاري وتصنع ذاكرته وتغني مخيلته الفنية والجمالية الرائدة.

اللوحة واحدة من سلسلة ابداعات الفنان العراقي الشاب ( حسين داود )، وهي تمثل احد اسواق مدينة الكاظمية المقدسة في العقود الاولى من القرن العشرين، ويظهر فيها مرقد الامامين الكاظمين (عليهم السلام ) في وسط اللوحة .
سامر قحطان القيسي
الموقع الرسمي للعتبة الحسينية المقدسة 

 

مقالات ذات صلة

الحداثة والموروث .. تجليات من الروح الانسانية
لوحات

الحداثة والموروث .. تجليات من الروح الانسانية

الحداثة هي نزعة إنسانية تطورية تحمل طابعاً يتنازعه الاختلاف والتعقيد خلال حركتها المتواصلة عبر التاريخ وهذا ما يجعل منها مصطلحاً لا يخلو من قوام الهلامية والتداخل، ولا شك أن أفق الحداثة هو افق ممتد ومتواصل سواء كان ذلك نتيجة قطيعة مع الماضي أو لا ، فالحياة بطبيعتها تشهد متغيرات مستمرة حتى وإن اتخذت نسقاً مناقضاً، فأنها تحمل بواعث تفجّرها في الداخل ، وهذا ما حدث لكل المناهج الفكرية منها الفن.

صرخة ألم ..
لوحات

صرخة ألم ..

اللوحة تجسد عملاً فنياً عقائدياً جَسدَ فاجعة استشهاد الامام موسى بن جعفر سلام الله عليه، حينما ألقى جلاوزة الطاغية بجنازة الأمام على جسر بغداد في الوقت الذي كان شيعته ينتظرون خروجه حياً كما وُعدوا، وكما يتبين للمشاهد ان المنجز الفني يحمل بصمة الفنان الايراني حسن روح الامين المتميز بأسلوبه الواقعي في طرح موضوعاته الفنية التي يستشعر المشاهد من خلالها مدى حبه وشغفه بأهل بيت النبوة الأطهار سلام الله عليهم اجمعين، وتتبع وقائع مظلوميتهم وتوثيقها بعناية تامة لتتناقل عبر الاجيال، معتمدا بذلك على الروايات المتواترة والخيال بعيدا عن الغلو والتطرف في طروحاته الفنية المميزة .

استحضارات الهامية
لوحات

استحضارات الهامية

في فن الخط تكتسب الحروف المكتوبة مكانة رمزية، لكن حين تفقد تحديداتها الخارجية يصبح القارئ مضطراً إلى اللجوء إلى خياله ليتمكن من فك الرموز لبلوغ المعنى الكامن في الكلمة )... هذا ما اكده مبدع اللوحة اعلاه في وصف اسلوبه الفني المبتكر، انه التشكيلي التونسي ( نجا مهداوي ) ، وهو خطاط وفنان تشكيلي ولد عام 1937م وامتهن الفن الذي اولع فيه منذ الصغر حتى تخرج من أكاديمية الفنون بروما ومن ثم مدرسة متحف اللوفر.

التعليقات (0)

أضف تعليقاً

سجّل الدخول للتعليق بحسابك الموثّق.